Després d'inaugurar Mirades de Retorn, m'he trobat en un període bastant "pobre" creativament parlant. Malgrat això, no puc estar parat, i durant aquest entretemps m'he dedicat a fer "cuina", a permetre'm el que jo anomeno petits "capricis pictòrics". Seguidament, n'adjunto uns quants, els que m'han semblat més interessants. Ara, passats uns mesos de la meva frenada en sec, m'algera poder dir que començo a recuperar "el cuc" per realitzar noves peçes, i tot just em trobo treballant en alguns llenços que aniré penjant.

La Torre de Babel, 70x50, mixta sobre cartró pedra

Egocentrismes rovellats, 30x30 cm, mixta sobre fusta

 Posteriorment, vaig realitzar una petita sèrie d'obres inspirades en peixos. Penso que tenen rasgos molthumans. El Salmó, que neda en contra direcció; el llenguado, que s'amaga sota la sorra; el peix globus, que quan s'emprenya treu les espines...

Mixta sobre llenç, 92x73 cm

També he realitzat un cartell per a la Festa Major de Premià de Mar, molt en la línia dels ulls que vaig estar treballant el semestre anterior: el cartell mostra l'ull d'un premianenc veient l'arribada dels pirates a la costa de la platja del Bellamar, fet que cada any dona el punt de sortida de la Festa Major.

Durant el mes de març, vaig realitzar un viatge a Londres, molt enriquidor a nivell personal i mental. Vaig realitzar alguns dibuixos sobre el viatge, alguns dels quals són aquets:

Fa poques setmanes, em van encarregar la realització d'un mural per una obra de teatre al Patronat de Premià de Mar. Era una adaptació de La gàbia de les Bojes, en la qual hi apareixien dos homosexuals que tenien el pis decorat de manera peculiar, amb una obra de grans dimnsions (un plafó de 4 metres) que es trobava entre la subtilesa i l'explicitat.

Finalment, aquestes sòn les dues últimes peces interessants que he fet, es tracta de dos pulmons, de fet, tres, ja que la segona obra nomès en representa l'esquerre.

Llapis de grafit i acrílic sobre cartró pedra

Mixta sobre paper. 70x50 cm

Peces petites, formats 10x10 cm.

10x10 cm

10x10cm

10x10cm

Tècnica mixta i llapis de grafit damunt de pasta de paper.

Mirades, models, amics.

Busco una mena de "joc" mitjançant l'ocultació d'informació al públic: per una banda les persones vidents son les úniques que poden observar l'obra, en canvi els únics que tenen accés als títols de les mateixes (nom del model) son les persones invidents, ja que gràcies a la col.laboració de l'ONCE, estaràn escrits en braille. Així doncs, cap tipus de públic és capaç d'accedir a tota la informació de l'obra. En resum: els vidents poden veure la peça i no saber-ne el model, i els invidents poden saber-ne el model i no veure les obres.
La meva idea és, també oferir la possibilitat de tocar les obres de l'exposició, de manera que tothom pugi gaudir-ne.

92x73cm

92x73cm

92x73cm

130x97 cm

70x50 cm

92x73cm

92x73cm

92x73cm

100x100cm

92x73cm

92x73cm

70x50 cm cada peça

70x50 cm

Sèrie formats petits.

25x25 cm

41x33cm

41x33cm

41x33cm

41x33cm

Em vaig proposar realitzar una sèrie de peces del mateix format, 41x33 cm, per oferir a la exposició un aspecte unitari, de concepte profund i presentació formal acurada.

Mirades de retorn, l'inici.

92x73 cm

92x73cm

92x73 cm

Mirades de retorn és un projcte expositiu que s'inicià amb aquestes tres obres: una reflexió al voltant d'un tema tant intrínsec de l'ésser humà com ho és la mirada. Vaig realitzar tres obres en les quals hi apareixen de maneres diferents, tres tipus de mirades: personals, anònimes, desdibuixades, de cert caire abstracte però sense perdre del tot l'aspecte figuratiu.Aquí començava un projecte que aniria agafant forma al llarg dels mesos.

Al más hermano.

 Para Adrián Salcedo, mi hermano gemelo patrón de la merca ambulante:

Febrero de aquel mayo del noventa,
Garantía de la revolución,
Mi amigo más amigo de la izquierda,
Comunista, anarquista del copón.
 
El verso fue su arma mas sensata
Para quitar razón a tanta sensatez,
Mi primo usó la vara menos larga
Para estrechar mi mano con su pie.
 
De escuela párvula y Santa Anna,
Un navegante "a contracorrent",
El más político de todos mis hermanos,
El más hermano de mi Parlament.
 
Corbata amiga que no ahoga,
Ebrio de alcohol con aguardiente,
Tendón tequila, rey sin toga,
Ataviado de burla indiferente.
 
Ágil de voz, de verbo y de palabra,
Desarraigando la puta obsesión
De criticar los cortos de las faldas
De aquellas nobles damas que follan sin amor.
 
¿Y qué más da? Los dos nos preguntamos,
Es defensor de toda libertad,
Feminista que oculta todo macho,
Macho y señor que ostenta dignidad.
 
Le escribo este soneto por hermano,
sospechado de rojo y libre pensador,
De mis amigos sostiene un alto cargo,
Salcedo es el más líder de su revolución.

Se pinta como se vive.

Se pinta como se vive. Si la vida te da una ostia, dos cuadros. Que te da dos? cuatro. Las cosas van así. MIS cosas van así. Por lo tanto, si pinto, mala señal? Tal vez... o no tan mala. Hay que saber a quién acostar, a quién regalar y a quién olvidar. Y por lo general, las ostias acuden con la regularidad de la experiencia bien ensayada, de modo que uno suele estar productivo prácticamente los 365 días del año. Es entonces cuando sucede algo hermoso y peligroso... la vocación traducida en obsesión que se desvorda creativamente, sin control, sin ninguna premisa. Y no se encuentra más que vicio y soledad, aún con resultados verdaderamente interesantes. Pero, como decía "el músico furtivo", ¿qué habré recibido a cambio de ser un solitario del carajo? ¿Un buen trabajo, facilidad musical, violencia intelectual, fama, respeto? No esta mal.. Pero la herida es mortal. Y la herida se trata de olvidar. Aunque no creo que exista el olvido (ni que deba existir), uno le coje un cierto gusto a esta palabra. Tanto que le terminé por dedicar una serie de piezas que hablan del olvido en si, de mi olvido, del olvido de alguien. ¿Cómo olvidar a alguien? Se dice que con 19 días y 500 noches.
La serie que realizé consiste (in)simplemente en la representación de un mapa emocional, pictórico, interior... como si pudiera desgararme la piel e ir al fondo de la emoción y su punto de dolor. Una serie con complejo de radiografía, dotada de una línea blanca a modo de metáfora de la estabilidad anímica, con sus ritmos, sus subidas, y sus bajadas. Son, claro está, las Crónicas de un Olvido.

Y finalmente el vínculo se rompe. La línea blanca se interrumpe en una pieza de mayor tamaño que augmenta sus dimensiones a modo de culminación, para iniciar la segunda parte de la serie, también de más tamaño, sin ningún vínculo ya existente con la persona olvidada, dando paso a la etapa más peligrosa, la que se sitúa fuera del margen, de lo moral y de lo permitido. "Con un comportamiento inexplicable, me interné en el laberinto de la sombra".

 

Sufrí, pero aquellas maratones sin dejar de escupir creaciones fueron buena pesca, y tal vez así el dolor desaparezca.

Pol Peiró, 04/10/2013